Andrei Voznesensky, 20. yüzyılın en ünlü altmışlı şairlerinden biriydi, edebiyat alanındaki eserleri için çok şey aldı. prestijli ödüller ve ödüller.
Adı kültürde yaygın olarak bilinir, genellikle V. Aksenov ve S. Dovlatov'un çalışmalarında, belgeseller vb.
Yükseliş sadece şiirleri değil, şiirleri ve nesirleri de yazdı. Birçok insan eserlerini müziğin üzerine serdi. Bazıları 80'lerde popüler kelimelerin yazarı biliyor. "Milyon Scarlet Roses" şarkısı da o.
Makalemizde şunları bulabilirsiniz: Yükselişin en iyi ayetleridaha sonra en ünlüsü oldu.
10. Biz kimiz?
Bu şiir 1959'da bir şair tarafından yazılmıştır. Yazarın çalışmasını dikkatle okuyan hayranlar, “Biz kimiz? 1950'lerin çağına döndü. O zamanlar Andrei Voznesensky tomurcuklanan bir şairdi, ama o zaman bile insanlara söyleyecek bir şeyleri vardı.
Daha sonra yazarların kaderi kaçınılmazdı, o zaman çalışmalarıyla ciddiye alınamadılar ve tam bilimleri tercih ettiler.
Zabolotsky ve Zoshchenko gibi ünlü yazarların çalışmaları bile arka plana geçti. Artık şiirin yazarına göre dünya "cüceler" ya da "şairler" olarak ikiye ayrıldı.
9. Eski sevgililerinize dönmeyin
Şiir yazar tarafından 1974 yılında yazılmıştır.
İlginç gerçek: sözleri Mikhail Tariverdiev'in müziğine konuldu, şarkı Rus pop grubu Nepara tarafından yapıldı.
“Eski sevgililerinize dönmeyin”, eski aşk ilişkisini yenilememeye çağıran bir tür tavsiye olarak adlandırılabilir.
Felsefe ederseniz, geçmişin bugünü ve geleceği yok ettiği sonucuna varabilirsiniz, özellikle boşluk acı verici ve acımasızsa, aşk hikayesini tekrarlayamayacaksınız.
Geçmişte yaşamak buna değmez, önceki duygularınızda ve ilişkilerinizde teselli aramamalısınız, hareketsiz kalamazsınız, ilerlemeniz gerekir.
8. Bir kadını yendi
Şiir 1960 yılında yazılmıştır.
Referans için: Rus şiirinde, acımasız kadınsı kısma, özellikle N.A.'ya da dikkat edildi. Nekrasov.
Yıllar sonra, Andrei Voznesensky bu konuya geri döndü, güç, çevre, ilerleme vb. kadınların kaderi olduğu gibi hala zor.
Şiirin başında, bir kadının dövülmesinin hoş olmayan bir resmi okuyucunun gözlerinden önce açılır. Onun imajı tüm Rus kadınlarının somut örneğidir.
Şiirin her bölümü kadın hayatının yanını ortaya koyuyor, yazar gençliğinin düğünden sonra nasıl solduğunu, hayatının nasıl depresyonda olduğunu gösteriyor.
Ayrıca şair, bir kadının yüzünü doğa ile karşılaştırır, onunla uyumunu not eder ve tüm zorluklara rağmen kadın ruhunun nasıl saf, cesur ve ilahi olarak kalabileceğine şaşırır.
7. Göl (Sen kimsin - bilinmeyen Tanrı ...)
Şiirin yazıldığı yıl bilinmiyor. Eser resimler ve sembollerle dolu.
Yazar, oyuncudan bahsetti, dünya düzeninin tutarsızlığını vurgulayan bir monolog yürütüyor. Katedral ve bar arasında bulunan bir evde doğdu, kader onu yetenekle ödüllendirdi, ancak roller vasatına gitti.
Belki de aktrisden bahsetmişken, şiirin yazarı belirli bir kişi anlamına gelmez, büyük olasılıkla, bu hayatta hayatta yapabileceği şeyle meşgul olmayan bir kişinin kolektif bir görüntüsüdür.
6. İnsan vücudunda
Şiir 1996 yılında yazılmıştır. Özenli okuyucu, içinde matematiksel veriler (su, sevgi, şefkat, müzik, siz) yüzde 90'ı kullanılarak vurgulanan bir tür aşk beyanı bulabilir.
Kalan yüzde 10 ise yazar tarafından olası olasılıklara, değişkenliğe verilmektedir. Şiir olumlu notalarla doludur, şair olumsuz eylemlerde bile olumlu yönler bulur. Her yerde olan sevgiye, suya, müziğe ve nezakete olan inancını vurgular.
Ayrıca şiirde, yazar aşkının konusunu yüceltirken kusurunu gösterir.
5. Kronlar ve kökler
Yazar bu şiiri 1960'da yazdı. Rus halkı için zor bir zamandı. Ülkede perestroika deniyordu.
Bazı insanlar ilerleme, insan hakları, özgürlük, Batı kültürüne vb. Diğerleri ise geçmişin idealleşmesini savundu. Şair şiirindeki bu şeyleri tartışır.
Eserin cümleleri zıt anlamlılar üzerine inşa edilmiştir. Dünyanın büyük değişimler geçirmesine rağmen, şair yine de her şeyin o kadar da kötü olmadığı umudunu dile getiriyor, çalışmanın son satırları buna tanıklık ediyor:
****
“Ormanlar kronlarını düşürüyor.
Ama güçlü bir şekilde yerden
Savurma ve tornalama
Beceriksiz beş. "
4. Günümüz için nostalji
Eser 1975 yılında kuruldu. Şairlerin araştırmacıları, eserlerinde Time ile özel bir ilişkisi olduğunu belirtti.
Bu şiirde yazar, geçmişe değil, şimdiki zamana olan özleminden bahseder. Bu görüş, şairin çağdaşları için çok tartışmalı bir hal aldı, çünkü birçoğu, bir iş geçmiş yüzyılları bir şekilde emmediği takdirde gelecek yüzyıllarda yaşayamaz.
Eğer bugün bütünüyle doğmuş olsaydı (yani, şimdiki zamanda), geçmişi devam ettirmezse ve onunla büyük ölçüde bağlantılı olmazsa, gelecekte yaşayamazdı.
Sadece bugüne ait olan her şey onunla birlikte ölür. ”
Ancak şiirin yazarı tam olarak şu an için üzüntüden bahsediyor, iş üzüntü ile doludur, şair dünyada hiçbir hediye olmadığını hatırlar:
“Plastikten, paçavralardan bile her şey ana hatlarıyla yaşamaktan bıkmış. Sen ve ben gelecekte olmayacağız, ama kilise ... ”
İlginç gerçek: Şiirin sözleri bazı müzisyenlere yakındı ve müziğe atıldı. En ünlü sanatçısı Stas Namin ve Çiçekler Grubu'ydu.
3. mum ışığında Waltz
Andrei Voznesensky'nin bu çalışmasına en çok hayat veren biri olarak adlandırılabilir. İçinde, yazar dünya düzeninin kusurlu ve tutarsızlığından şikayet etmiyor.
Şiirinde şair insanlara gönülden sevmelerini, duygularına tamamen teslim olmalarını tavsiye eder.
Aşıklara, kralların, sarayların ve genellikle önemli ve sarsılmaz olduğu düşünülen diğer şeylerin zamanla ortadan kaybolduğunu ve sevginin birçok engelin üstesinden gelip kalmayacağına dair bir duygu olduğunu hatırlatıyor.
İlginç gerçek: Şiir müziğe konuldu, şarkı ozan Sergey Nikitin tarafından yapıldı.
2. Ben Goya
Şiir 1959'da yazılmıştır. Andrei Voznesensky gençliğinde İspanyol sanatçı ve gravürcünün adıyla tanıştı, önden dönen babasından gelen reprodüksiyonlarıyla bir kitap gördü.
Gelecekteki şair, Fransız işgalcilerin İspanya'ya geldiği 1808-1814 savaşından etkilenen sanatçının yazdığı atış, asılan partizanların görüntülerine çarptı.
Savaş zamanının dehşetini genç Andrei biliyordu. Bu nedenle, Goya'nın resimleri özellikle ona yakın görünüyordu. 26 yaşındaki genç bir adam olarak Voznesensky, “Ben Goya” adlı şiiri ve sanatçının adını, korkunç dönemin olaylarını ve şairin savaşta babasını kaybetme korkusunu bir araya getirdi.
1. Emir
Eser 1972'de yazılmıştır. Şiir bir nevi her yeni gün için yazarın, muhtemelen daha yüksek güçlere veya kadere minnettarlık ifade ettiği bir itiraf.
Aynı zamanda, ilk bakışta basit ve tanıdık şeylerde güzelliği bulabilmeniz için gerekli olan öncül ile çalışmaya nüfuz edilir.