Rembrandt Harmenszoon Van Rijn, Hollanda'nın en büyük barok sanatçısı. Mirası alışılmadık derecede zengindir. Eşsiz bir portre ressamı ve büyük ölçekli resim ustası, hayatının sonuna doğru psikolojik portre sanatında en büyük beceriyi kazandı. İşte özel ilgiye değer birkaç şaheser.
Rembrandt'in en ünlü resimleri:
1
Danae (1636)
Korkunç yıkımdan kurtulan resim, asitle ıslatıldıktan ve akıl hastası bir kişi tarafından bıçakla kesildikten sonra elde edildi. Devlet İnziva Yeri Müzesi'nin restoratörlerinin yıllarca süren sıkı çalışması onu tekrar izleyiciye geri verdi. Bu resim sanatçının eserindeki en büyük zirve. Jüpiter tarafından baştan çıkarılan ve altın yağmura dönüşen yatakta yatan Danae'yi canlandırıyor. Altın ışık odaya nüfuz eder ve bir kadının lüks vücudunu aydınlatır. Vücuttaki her çukur derin gerçekçi, Danai damarlarının titreşen mavi damarları ince deri yoluyla görülebilir gibi görünüyor. Elleri yağmura doğru uzatılır, başı hafifçe kaldırılır ve ışığa bakar. Ve perdenin arkasından, metresin ilk çağrısına gelmeye hazır, huzursuz bir hizmetçi gözetliyor.
2
Değişti (1627)
Rembrandt’ın en eski tablolarından biri. 21 yaşında yazdı, ancak genç sanatçının yeteneği ve yeteneği zaten hissediliyor. Resmin basit arsa basit bir para değiştiricinin ömrünü anlatır. Masasında kitap ve parşömenler var ve yanında bozuk paralar var. Saymakla meşgulüm. Rembrandt'ın sıradan bir insanı eserinde ustalıkla canlandırdığı tek resim bu değil.
Dünyanın en güzel sikkelerinden bahsetmişken, sitemiz most-beauty.ru çok ilginç bir makaleye sahiptir.
3
Savurgan Oğlun Dönüşü (1662)
Bu Rembrandt'ın en büyük şaheseri ve dünya sanatında büyük bir rol oynuyor. Prodigal oğlun benzetmesi, uzun süren gezintilerden sonra gözlerini kendi evine çeviren oğlu için babasına ne kadar sevgili olduğunu anlatıyor. Affetme, büyük sevgi, şefkat - her şey babanın figüründe ve yüzünde bulunur. Oğlu dizlerinin üstünde, sırtını izleyiciye. Bacakları kana sürüldü, ayakkabıları yırtıldı, eve dönene kadar ne kadar acı çektiği belliydi. Kendisini babasının ayaklarına gömdü ve görünüşe göre omuzları hıçkırıklardan titriyor. Ve sağda, nazik ve erdemli olan en büyük oğul var, ancak babanın dahi oğlunu neden affettiğini anlamadığı açık.
4
Artaxerxes, Haman ve Esther (1660)
Kral Artaxerxes'in, karısı Esther ve kurnaz Haman'ın ana vezirinin hikayesi, hem Hıristiyanlıkta hem de Yahudilikte iyi bilinen bir İncil hikayesidir. Ziyafet sırasında Esther Jewess, Haman'ı halkını yok etmek istemekle suçlar. Kralın öfkeyle dişlerini nasıl sıktığı ve karanlıkta oturan Haman eğildi. Aman’ın figürü, kraliyet çiftinden bilerek uzaktır. Kaderi üzgün.
5
Ganymede Kaçırılması (1665)
Resmin efsanevi planı, Kral Truva'nın oğlu Ganymede tanrılarının kaçırılmasını anlatıyor. Çocuğun olağanüstü güzelliği Zeus'u vurdu. Kartalına çocuğu kaçırmasını emretti ve daha sonra onu uşak yaptı. Rembrandt çok gerçekçi bir şekilde, kartalının gömleğinin yakası için gökyüzüne taşıdığı ağlayan bir çocuğu tasvir etti. Korkudan, bebek korkunç bir durumda doğal olacak olan idrar yapar. Kiraz meyveleri çocuğun ellerine tutturulur. Yemek yediği en kaygısız anın annesinden kaçırıldığı açıktır.
6
Bathsheba'nın Tuvalet (1634)
Resmin İncil komplo bize hizmetçi banyo yardımcı güzel Bathsheba gösterir. Resim için modelin sanatçı Saskia'nın karısı olduğu varsayılmaktadır. Rembrandt çok gerçekçi bir çıplak kadının vücudunu tasvir etti. Resim yumuşak ılık hardal ve kahverengi tonlarında yapılır. Her şey Bathsheba'nın güzelliği ve doğal zarafetinden bahsediyor.
7
Bathsheba, Kral Davut'tan bir mektup okuyor (1654)
Bathsheba temasındaki araziler Rembrandt tarafından birkaç kez tasvir edildi ve "King David'den bir mektup okuyan Bathsheba" resmi Bathsheba'nın tuvalet temasının devamıdır. Hizmetçi güzelliğin bacağını silerken, aşk mektubu aldığı Kral Davut'u hayal ediyor. Bathsheba'nın vücudu lüks ve durgundur, yumuşak bir kıvrımı olan küçük bir karın zar zor farkedilen bir kumaş üzerinde yer alır. Güzellik erotik ve şehvetli, ama aynı zamanda çok doğal.
8
Hendrickier yüzüyor (1655)
Hendrickier Rembrandt'ın ikinci karısı ve aynı zamanda ilham perisi ve modeliydi. Resim, gömleğinin eteklerini yükselten bir derenin soğuk suyuna dikkatle giren genç bir kadını tasvir ediyor. Bir kadının ince bacaklarını ve gömleğin bir bölümünde zar zor kaplanmış göğsünü görebilirsiniz. Sanatçı karısını büyük bir sevgi, hassas güzelliği ve güzel vücudu ile canlandırdı. Hendrik figürü karanlık bir arka plana karşı parlıyor gibi görünüyor ve yüzü neşeli bir ustalıkla doludur.
9
Yaşlı bir kadın portresi (sanatçının annesi) (1631)
Rembrandt'ın annesinin portresi sanatçının sevgisi ve saygısı ile doludur. Tüm şekil karanlık bir alana yerleştirilir, karanlık bir başlık kafasını gizler ve yaşlı kadının yüzü yumuşak ışık, batık yanaklar, kırışıklıklar ve içi boş bir ağız ile ustaca aydınlatılır, bu da olağandışı gerçekçi bir görüntü oluşturur.
10
Berthe Martens, Herman Doumer'in karısı (1640)
O zamanlar Alman Doumer'in ünlü mobilya üreticisinin karısının portresi, ahşap ustasının portresini takiben Rembrandt tarafından görevlendirildi. Kadın basit, sakin bir pozda oturan resmedilmiştir. Kıyafeti sade - basit bir koyu elbise ve beyaz bir kaput. Ama bütün portre sıcaklık ve evsizlikle doludur. Gülümseyen genç bir kadın değil. Onun haysiyetiyle doluydu - saygıdeğer bir ailenin annesi.
11
Flora, Flora şeklinde Saskia'nın portresi (1634)
Rembrandt ilk eşi Saskia'ya çok düşkündü ve sık sık onu tuvallerinde tasvir etti. Burada Saskia, bitki dünyasının eski tanrıçası Flora şeklinde tasvir edilmiştir. Genç kadının başı çiçek çelenkle dekore edilmiştir ve zarif ipek elbise güzel kıvrımlara düşmektedir. Saski sadece 21 yaşında ve bir usta ile nişanlı. Bu genç bir Rembrandt'tan gelecekteki eşine bir düğün hediyesi.
12
İsa'yla Simon (1669)
Resmin İncil teması tesadüfi değildir. Simon, yeni doğan Kurtarıcı Mesih'i alana kadar ölemedi. İncil'deki yaşlı kördür ve Mesih'i saygıyla tutar ve Meryem Ana ne yazık ki yeni doğan Oğluna yaşlıların omzuna bakar. Rembrandt ölümünde bu resmi çizdi. Ustanın zaten hasta olduğu ve titreyen bir eliyle elini tuttuğu görülebilir, ancak yine de Simon'un derin sıcak aralığı, güçlü alt metni ve yüz ifadesi bu resmi en büyük şaheser yapar. Öyleyse ölümü bekle.
13
Dr. Tulp'ın Anatomi Dersi (1632)
Resim anatomik tiyatroyu ve Rembrandt'ın bu grup portresini görevlendiren sekiz cerrahın loncalarını gösteriyor. Tulp (en sağda), cesedi inceleyen bir anatomi dersi verir ve masanın etrafındaki erkekler süreci merakla inceler. Bu tür tuvaller o zamanlar modaydı ve zanaatkârların loncaları genellikle ünlü sanatçıların ihtiyaçları için tören portreleri emretti.
14
Kutsal Aile (1645)
"Kutsal Aile" tablosu Rembrandt'ın çalışmalarının son döneminde boyandı. Bu zamana kadar yazı stili onun damgasını vurdu. Sıcak yumuşak tonlar, keskin ana hatlar olmadan kısmi bir gölge oyunu, hassasiyetleriyle dikkat çekiyor ve yeni doğmuş bir bebeği olan bir beşiğin önünde bir annenin titreyen mutluluğunu vurguluyor. Çocuk sessizce uyuyor ve Mary oğluna hayran kalıyor. Joseph arka planda arka planda tasvir edilmiştir. Sanatçı basit kökenini vurgular - o bir marangozdur. Arsa sıradan insanların hayatından kopmuş gibi görünüyor. Ve sadece melekler bu ailenin kutsallığını gösterir.
15
Gece Saati (1642)
Ve büyük ustanın bu çalışması hakkında dünyanın en güzel resimleri hakkında bir makalede yazdık. Onunla ilginç bir hikaye bağlantılıydı. Ama entrikaları koruyacağız ve en meraklıları bağlantıları takip edebilir ve bu resmin ne sakladığını öğrenebiliriz.
En sonunda
Gençliğinde popülaritesine rağmen, yaşlılık altında, Rembrandt sefil bir varoluş ekledi. Yeteneğinin büyüklüğü torunlar tarafından takdir edilmektedir. Her Rembrandt'ın şaheseri müze koleksiyonlarında canlı bir mücevherdir. Most-beauty.ru büyük sanatçılar hakkında makaleler yayınlamaya devam edecektir. Resimlerini en çok beğendiğiniz ve hangi ünlü Rembrandt resimlerini beğendiğinizi yorumlarda yazabilirsiniz.