Birçoğu, en ünlü Rus güzel ve dekoratif sanat müzelerinden birini ziyaret etmeyi hayal ediyor.
Bazen bir gezgin yolda St.Petersburg'dadır ve bütün gün Hermitage'de yürüyemez, ancak yine de ana sergilere hayran olmak istersiniz.
Yazımızda okuyabilirsiniz Ermitaj'ın en ünlü resimleriAnavatanımızın kültürel başkentindeyken kesinlikle canlı olarak görülmeye değer.
Liste
- 10. Mavi Bayan, Gainsborough
- 9. Bir fetüs tutan kadın, Gauguin
- 8. Savurgan Oğlun Dönüşü, Rembrandt
- 7. UD çalar (UD ile genç adam), Caravaggio
- 6. Dans, Matisse
- 5. Madonna Litta, Leonardo Da Vinci (veya öğrencisi)
- 4. Madonna Benoit, Leonardo Da Vinci
- 3. Siyah Meydan, Malevich
- 2. Danae, Titian
- 1. Bileşim VI, Kandinsky
10. Mavi Bayan, Gainsborough
Rusya'da ünlü İngiliz sanatçı Thomas Gainsborough tarafından sadece bir resim var ve bu bir “Mavi Bayan” portresi. 1770'lerde veya 1880'lerin başında bir resim çizildi.
Sanatçının çalışmalarının bazı araştırmacıları, portrenin Düşes Elizabeth Beaufort'u tasvir ettiğini öne sürdü.
Ünlü hanımın portresinin, çalışmalarının en parlak döneminde ressam tarafından boyandığına inanılıyor. Bu sırada fırçasının ünlü Flaman sanatçısı Van Dyck'e benzer bir şekilde kadın portreleri yaratmasıydı.
Referans için: resimde beyaz elbise giymiş güzel bir bayan, hafif bir şapka, devekuşu tüyü ve kurdeleler, son derece çırpılmış ve toz saç saç modeli, bayan göğsünde altın haç asılı ve düşen mavi bir eşarp tutan elinde bir bilezik var.
9. Bir fetüs tutan kadın, Gauguin
Resim 1893'te Fransız sanatçı Paul Gauguin tarafından boyandı. Sanatçının çalışmalarının araştırmacıları, Tahiti'yi ziyaret ettikten sonra yazdığına inanıyor.
İlginç gerçek: tuval Moskova I.A.'dan bir tüccar tarafından satın alındı. Morozov, 1940'ların sonuna kadar. özel koleksiyonundaydı.
Resmin çizimine göre, izleyiciye küçük bir Tahiti yerleşimi açılır, tuvalde, iki yerel sakin olan uzak olmayan iki kulübe tasvir edilir ve yazarı dikkatle inceler.
Tuvalin ön planında, ressam, görünüşte ve formda mangoya benzeyen bir meyve tutan bir kadını tasvir etti.
Tahiti görünümü delici ve özenli, kıyafetler düz, sadece kalçalar parlak kırmızı desenlerle sulu kırmızı bir bezle sarılmış.
8. Savurgan Oğlun Dönüşü, Rembrandt
Hollandalı sanatçı eserlerinde genellikle İncil'deki konulara yöneldi, “Prodigal Evlat'ın Dönüşü” adlı resim de Yeni Ahit'teki benzetmenin planına dayanılarak yazıldı.
Kanvas üzerindeki çalışmaların 1660'larda yapıldığı iddia edildi. Resim, İncil'deki bir benzetmenin son sahnesini tasvir ediyor, izleyicinin gözleri genç bir adamın babasının önünde diz çöktüğünü ya da arkadan görüşünü ve babasının onu yavaşça kucakladığını görüyor.
Ressam, olağanüstü oğlunun düşüşünü ayrıntılı olarak tasvir edebildi, kıyafetleri hırpalanmış, genç adamın yolda birçok başarısızlıkla karşılaştığı açık.
Resimdeki ana karakterlere ek olarak, dört tane daha var. Araştırmacılar onları farklı şekilde yorumluyor, birisi onların dahi oğlunun erkek ve kız kardeşleri olduğunu söylüyor ve birisi sanatçının bu figürlerde ayrılmadan önce baba ve oğlun önceki görüntülerini tasvir ettiğine inanıyor.
7. UD çalar (UD ile genç adam), Caravaggio
Bu tuval, ünlü bir İtalyan sanatçının erken eserlerine aittir. Caravaggio, bu resmin üç versiyonunu boyadı ve çalışmasının en iyi meyvelerinden biri olarak kabul etti. Ressamın resimlerinin araştırmacıları, 1590'larda “UD oyuncu” yazıldığına inanıyorlar.
Tuval, genç bir adamı, neredeyse yumuşak koyu renkli bukleleri ve hassas yüz özellikleri olan bir çocuğu tasvir ediyor. Ud çalıyor.
Hermitage'da saklanan kanvas versiyonunda, Flaman besteci Jacob Arkadelt'in bas bölümünün notları puanın açık sayfalarında tanınıyor.
Resmin tonları oldukça karanlık, sadece bir ışık ışını farkediliyor. Genç adam beyaz kıyafetler giymiş, yanında bir çiçek vazosu var.
İlginç gerçek: sanatçının araştırmacıları, resmin sevgi ve uyumun sembolik bir görüntüsü olduğuna inanıyor.
6. Dans, Matisse
Resim 1910'da bir Fransız sanatçı tarafından yaratıldı.
Sanatçının çalışmalarının araştırmacıları, tuvalin arsalarının kendisine Collioure'da görebildiği halk dansları veya Yunan vazolarındaki görüntüler ve Sergey Pavlovich Diaghilev'in (Rus sanatı ve tiyatro figürü) “Rus Mevsimleri” tarafından önerildiğine inanıyordu.
Sanatçı, çıplak insanların yuvarlak dansı tuval üzerine çizdi.
5. Madonna Litta, Leonardo Da Vinci (veya öğrencisi)
Resim 1490'ların başında boyandı, İtalyan ressam Leonardo Da Vinci'nin fırçasına atfedildi. Bazı araştırmacılar, resmin büyük sanatçının öğrencilerinden biri tarafından çizildiğine inanıyor.
Resimde, izleyici bir bebeği besleyen bir kadını görebilir. Görüntü parlak ve yaratıcıydı. Ressamın Milano aristokrasisi için bir resim çizdiğine inanılıyor.
İlginç gerçek: Başlangıçta tabloya "Madonna ve Çocuk" adı verildi.
4. Madonna Benoit, Leonardo Da Vinci
Bu resim sanatçının ilk eserlerinden birine ait, araştırmacılar 1470'lerde boyadığına inanıyorlar. Tuvalin başka bir adı var - "Çiçekli Madonna".
Resimde kucağında bir bebek olan genç bir Madonna tasvir ediliyor. Karanlık bir odada bulunurlar, ışık kaynağı sadece küçük bir penceredir.
Ressam genç kadını çağdaşları tarafından giyilen kıyafetlere giydirdi ve saç modeli de zamanının modasına karşılık geldi.
Oğluyla oynarken, anne ona bir haç çiçeği verdi ve tuvalde tasvir edilen çocuk mutlu bir şekilde ona uzanıyor.
Resmin konusu diğer sanatçıların zevkine hitap ediyordu, bu yüzden benzer tuvaller diğer ressamlarda bulunabilir.
3. Siyah Meydan, Malevich
Resim 1915'te bir Rus avangard sanatçısı tarafından yaratıldı, o zamandan bugüne dünyada tartışılan tabloların resimlerinden biri. Herkes çalışmasının değerini anlayamaz.
Bu çalışma, üstünlükcü olarak kabul edilir. Suprematizm, güzel sanatların bir yönü olarak, kübofuturizm ve kübizm temelinde aktif olarak gelişmeye başladı.
İlginç gerçek: Resmin orijinal adı "Dörtgen" dir.
Bu resme ek olarak, sanatçı ayrıca iki süpermatik kare daha yarattı, beyaz ve kırmızı.
2. Danae, Titian
İtalyan ressam bu resmi 1550'lerde boyadı. Tuvalin konusu Yunan mitolojisine dayanıyor. Ona göre, Kral Acrisius, kızının oğlu Danai'den ölümle karşı karşıya olduğunu öğrendikten sonra onu hapsetti.
Ama orada bile Zeus onu bulur, güzelliğine aşık olur. Yunan tanrısından, prenses daha sonra bir oğul Perseus'u doğurdu.
Resim oldukça erotik bir karaktere sahip, yatağında yatan kıvrımlı formları olan tamamen çıplak bir kadını tasvir ediyor, tüm görüntüsü durgunluk ve ısı ile nüfuz ediyor.
1. Bileşim VI, Kandinsky
Rus sanatçı soyutlamacılığın kökeninde duruyordu. En ilginç eserlerinden biri, 1913'te yazılan Kompozisyon VI idi.
Mavi Süvari grubunun kurucusu bağımsız olarak tuvaline açıklamalar yaptı. İzleyicinin iki merkez görebileceğini söyledi.
Resmin ortasının solunda bulanık ve belirsiz çizgilerle soluk pembe bir arka plan görüyoruz ve sağda keskin, hassas, güçlü çizgilerle kırmızı-mavi.
Bu iki merkez arasında sanatçı, ana olan üçte biri olduğunu, burada pembe, beyaz tonları görebileceğinizi söyledi.
Soyut sanatın hayranları, tuvalde bir felaketin ardından gelen bir ilahiye benzeyen yeni bir kendi kendine sondaj şarkısı görebilirler.